书/中/自/有/黄/金/屋，黄/金/屋/中/可/有/你？
文/天蝎小猪
“谁叫他哥杀了人呢？”
《信》是东野第四度入围直木奖的作品（第届直木奖，当时的最终获奖作是石田衣良的《4TEEN十四岁》和村山由佳的《星星舟》，皆已推出中文简体译本），日文原名《手紙》。
该作先是在“日本三大报”之一的《每日新闻》周日版上连载，于年3月由每日新闻社出版单行本。
三年后被搬上银幕，由偶像影星山田孝之、玉山铁二和泽尻英龙华担当主演。
年底，与电影同期推出的文库本小说一个月内即热卖万册，创下了出版方“文艺春秋”旗下图书销量突破百万的最快纪录。
然而，这样的一本畅销作品，却几乎在年的诸个推理奖项和推理榜单中均未予列名，可见其推理成分之弱。
延伸开来说，东野入围直木奖的五部作品（依时间先后，分别是《秘密》、《白夜行》、《单恋》、《信》和《幻夜》，其中最不“推理”的就是读者诸君刚刚看完的这本《信》），都不是典型意义上的推理小说，即便有所谓解谜的元素，也大抵是在揭示和剖析社会谜团吧。
若非东野一向以推理作家的身份著称于世，恐怕连“社会派”的标签都不会贴在本书上。
或许，从另一个层面我们也可以说，《信》已经跳出类型、流派的格局限制，兼得犯罪小说、成长小说、言情小说、社会问题小说之趣，是部集大成的作品。
当然，这种“非类型化”，也正是东野圭吾自年的《宿命》以降、始终贯彻如一的创作理念。
（《信》日本文库版）
作为一名“创新型”作家，十分注重观察、体悟生活环境的东野圭吾，喜欢将自己的创作理念直接经由作品体现出来，这就造成了东野的作品不管是题材上、还是结构上，都深具创新实验性和时代前瞻性。
关于这一点，东野曾如是阐述道：
“每次更换领域的最大理由是我自己生厌，如果反复一直写类似的东西；自己也对许多事物都有兴趣，所以有时想写自己感兴趣的主题，我就是这样一路写下来的，所以每次都变成不同的作品。”
因此，我们才会看到东野的作品主题本本不同，比如揭示医疗黑幕的《宿命》、描述虐童事件的《我以前死去的家》、涉及文学界“影子作家”捉刀现象的《恶意》、讨论家庭伦理关系的《秘密》、试探日本升学教育问题和大人小孩之间冷淡疏离关系的《湖边凶杀案》、探究少年犯罪问题的《彷徨之刃》、牵涉诈骗犯罪行为的《流星之绊》等等，上述种种无一不是作家对于所处的时代、社会能够予以细致观察的佐证。
而东野圭吾的这本《信》也是以具备社会意义的内容为作品主题的，此次他
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